Dos en uno. Musicales

Sí que ha habido un sensible (y no va con segundas) pero evidente aumento en el cómputo total de visitas al blog en los últimos días. Va a tener razón mi amigo. Y también un comentario que aludía a la inclusión del vocablo 'gratis'. Ese será motivo de una segunda andanada. Por ahora confirmamos como prueba superada el reto.

Por otro lado constatamos otra realidad. Esta más edificante. Los musicales están de moda... o no dejaron de estarlo nunca. Y me parece bien. Es encomiable rescatar el género para colocarlo en el lugar que merece y corresponde decirlo en un blog de estas características. Es otro acomodo en el que la música se enriquece. Sólo hay que recordar el uso más o menos inspirado en ellos en las actuaciones en vivo de los primeros 70 de bandas míticas como la Jethro Tull.

En honor a la verdad un musical se compone de algo más que música. Excluye cualquier atisbo de pedantería, sólo quiero ilustrar a las nuevas generaciones que llegan a él a través de las últimas adaptaciones. Se combinan diálogos, baile, música y canciones sobre las tablas del escenario de un teatro. Los primeros fueron los ingleses en el famoso West End londinense, zona de profusión de teatros y de ahí al resto del mundo. Los yanquis como siempre lo bordan en el Broadway neoyorquino. Te emplazo por ejemplo a "El Fantasma de la Ópera" "Cats", "Evita", "Chicago", "Grease", "Fama", "Hair" y Jesucristo Superstar.

La base fundamental es una puesta en escena bajo el libreto original de algún autor, tal cual el teatro clásico, pero al que se le añade música creada ex profeso y lo que ésta genera, es decir, el baile correspondiente y la afinidad de un público característico habitual de estos espectáculos.

Es importante la aclaración porque lo que últimamente vemos no son exactamente musicales. El leitmotiv de la obra es la partitura musical y no al revés en la que ésta ilustra la trama teatral dando origen al género propiamente dicho. "Mamma Mía" que recrea más que una época las canciones famosas del no menos reconocido cuarteto sueco Abba es una muestra. Tanto de lo mismo podemos decir de "Hoy No Me Puedo Levantar" con canciones de los madrileños Mecano, o el "We Will Rock You" de los británicos Queen.

Añadimos otro que se estrena el próximo día 3 de abril en Valencia. El semi-musical que se representa tiene como estrella principal al desaparecido Nino Bravo. Una auténtica y mítica institución de la música ligera de los primeros 70 en España. La novedad es que las canciones de Bravo serán interpretadas por una pareja de cantantes, chica y chico. La primera una Linarense de nombre María.

Prometen recorrer España y hacer las américas adonde Nino Bravo empezó a tener más que un hueco justo antes del fatal accidente de tráfico cerca de Cuenca en 1973 que dio al traste con su vida y carrera profesional.

Hasta tanto llega el espectáculo por aquí disfrutaremos siguiéndolo por prensa, tv, radio e internet. ¿Repasamos "Hair"?, los hippies en plena contienda del Vietnam. Ahí te dejo varios enlaces.

Film de Milos Forman (1979) - "Hair" (Tema central: "Aquarius") 

Original de la obra teatral "Hair"  

Sexo y metal. El experimento.

Hace unos días un buen amigo me indicaba trucos para conseguir numerosas visitas al web. Él había llegado hasta aquí en diferentes ocasiones en sus múltiples viajes por la red. Me dice que disfruta con las versiones que rescato de vez en cuando. De eso se trata, de pasarlo bien, le dije.

Es una lástima, me dice, que un blog así no goce de la publicidad necesaria para conseguir ser rentable incluso en número de visitas. Éstas cuanto más abundantes más dividendos dejan. Le dije que no era mi intención. Que la servidumbre que supone un proyecto así está por encima de mis pretensiones, que no son otras que divertirme contando mis músicas a mi modo y sin método alguno.

Aún así insistió. Cámbiale el nombre al blog procurando que la palabra 'sexo' y sus variantes estén presentes. Y si además añades alguna foto procaz (él utilizó otro término irreproducible aquí) verás en el contador cómo las visitas aumentan de forma exponencial.

Ya se registró un número record en este blog con sólo añadir artículos de A-ha, Michael Jackson. Acto seguido de publicar a A-ha recuerdo que de pronto más de medio centenar de internautas acudieron a leer el artículo y en un sólo click de refresco de la página. Para mí es suficiente.

Aún así..., ¿qué tal si ponemos a prueba la teoría de mi amigo?. Etiquetaré este artículo con la palabra sexo, añadiré alguna imagen procaz y... esperamos pacientes. En unos días lo veremos (5085).

La Cantera, "Tainted Love".

Sabido es que los clásicos musicales dan mucho de sí. Han dejado un legado francamente fructífero y son objeto, a veces víctimas, de adaptaciones varias y ajustadas a la época del grupo o solista puntual que decide rescatarlas de su anonimato para las nuevas generaciones.

Y lo hacen con soltura, revitalizando en no pocos casos a sus progenitores, los genuinos, no lo olvidemos nunca. Y como es costumbre en "Musicando & Cia." dejando a un lado los copistas oficiales, samplers y demás avalorios técnicos, acudimos a las recreaciones destacables. La de esta vez se sitúa en una incipiente década de los ochenta.

Veníamos de las sinfonías rock, el disco, la era punk y la tecnología aplicada a las producciones musicales, es decir, sintetizador, secuencias, ganaban territorio como evolución de los alemanes Kraftwerk o el mismo Vangelis. Esto molestó mucho a los más puristas. Pero no todo era desdeñable en aquella década. Hubo quienes brillaron en ella, con otros modos y modas, pero lograron llegar. Por ejemplo Marc Almond.

Este era, y es, un músico británico que junto a David Ball entendieron a la perfección lo que había que hacer. Formaron el dúo Soft Cell y de aquí al estrellato inmediato. Música electrónica con filosofía de época: evolución técnica sobre bases clásicas. Y así en 1981 recrearon un tema antiquísimo del soul, "Tainted Love". Les quedó muy bien y no tardaron en llegar al número 1 en su país. El resto de Europa no fue ajena.

De la que la banda yanqui Marilyn Manson realizó en 2002 hablamos en otra ocasión.

El citado tema, por otro lado, fue compuesto en 1964. Era una pieza soul sesentona que la cantautora Gloria Jones (19 Octubre 1954, Cincinnati, Ohio) tomó prestada a Ed Cobb, por entonces miembro de The Four Preps, un cuarteto de música popular. Fue el mayor éxito de Jones pese a que su carrera es larga, muchos discos y actuaciones en vivo.

Voy a ilustrar el rescate de hoy con la versión original de Gloria Jones y un enlace a You Tube para que tengas referencia de la versión que Soft Cell realizó. Disfrútalas.

"Tainted Love" - Gloria Jones

"Tainted Love" - Soft Cell (You Tube)

¿Qué le pasa a Michael Jackson?

Desde hace meses no se habla de otra cosa en el mundillo pop. Y pienso que más bien por morbo que por otro acontecer puramente profesional, y ya es triste. Que la otrora rutilante estrella del pop, El Rey del Pop, como él mismo gustaba llamarse, levante polvaredas de dudas y más dudas es algo que francamente me desasosiega.

Y es así por el origen de las mil y una preguntas sin respuesta que de pronto se suscitan nada más mencionar su nombre, Michael Jackson. Bueno, en realidad una de ellas se resolverá el próximo mes de julio.

Esta tarde ha comparecido en rueda de prensa en Londres -una hora y media de deceso- para anunciar que sigue vivo y que el próximo mes de julio pretende ofrecer diez conciertos en la capital británica, en el Arena 2, antiguo Wembley. ¡Venga ya!. Si estamos hartos de verle en silla de ruedas y esta misma tarde mostraba una endeblez sospechosa... Amén del aclarado al que hace años sometió a su piel y que aunque no se dice oficialmente es el motivo de tan evidente deterioro.

Jackson tiene ya 50 años. Eso y su estado hace presagiar tormenta. Y conste que si este verano da la talla seré el primero que me ponga a aplaudirle y exhibir con alegría mi ruptura con el contenido de este artículo. Porque yo soy fan de Jackson desde antes de la decoloración, en todos los sentidos, hasta su último disco.

Al margen excentricidades que le han costado caras, el chico de Indiana ha tenido y espero siga teniendo un sexto sentido para crear auténticas obras maestras del pop, y de cantarlas ya ni te cuento. Desde que de pequeño su padre le explotara al frente de los Jackson Five, hasta que se cruzó en su camino el productor musical Quincy Jones, Thriller es sólo una anécdota. Repasa su discografía anterior y descubrirás el genio implícito en cada surco.

En los ochenta subió a un escenario y se bajó cinco minutos después habiendo revolucionado los métodos de baile hasta la época y las texturas musicales cansinas de entonces. Soul, pop, rock en la medida necesaria y en la combinación adecuada para epatar con un público que no dejó de crecer nunca.

Esta tarde hemos podido ver la sombra de antaño encarnada en una figura rara que parece necesitar dinero urgentemente para saldar las muchas deudas que sus tantos excesos le han ocasionado en los últimos años. Por cierto, digo yo que 1.7 millones de euros por concierto ya pueden justificar la vuelta. Sólo espero que el vil metal dé paso al brillante músico e intérprete que todos recordamos.

Labuat, la historia de una sorpresa

Sí, es extraño pero el nombrecito hace referencia a una 'caja de música' -La Boîte- según el idioma del que se rescata el término, el francés. Y es el nombre artístico que la controvertida última ganadora del OT español ha elegido para su debut después de casi un año. Me refiero a Virginia Maestro. Jiennense afincada en Sevilla.

En realidad se trata más que de una solista, como cabría esperar por otro lado -primera sorpresa-, de la voz y la imagen inmediata de un proyecto musical dirigido por el polémico Risto Mejide (producción artística). Participado por un grupo de acompañamiento, The Pinker Tones (producción musical) y la vocalista, Virginia.

Al margen de los tecnicismos de situación debo decir que he conocido el disco casualmente. Hasta ahora no es que haya habido mucha promoción precisamente. Y Sony, que está detrás, aquí no ha estado a la altura -segunda sorpresa-.

La tercera sorpresa es el contenido. Desde el principio esperaba algo parecido a lo que Labuat ha presentado con este proyecto. Veamos. Tenemos un grupo musical muy competente que consigue engancharte desde el principio. El álbum suena muy distinto a lo que pulula y a veces vegeta en listas de éxitos. En ocasiones un poco cargados pero dan buen resultado. Risto Mejide escribe letras divertidas y con su habitual desparpajo. Y... Virginia. Esto es capítulo a parte.

Cuarta sorpresa. Virginia consigue materializar aquellos momentos que apuntaba en las fallidas galas en su mayoría del televisivo OT (excepto cuando bordó el "My Baby Just Cares For Me" de Nina Simone). Para mi gusto la producción en ocasiones envuelve demasiado el portentoso timbre vocal de una Virginia espléndida, aún tímida, pero exultante. Con ritmos que le vienen al pelo y en los que se defiende en su mejor versión hasta ahora. Soul, Funk, pop... Y unos toques de jazz al final del álbum que te dejan con ganas de un disco más, se intuye.

No es una obra maestra, no. Pero sólo hay que dejar que el tiempo transcurra y que Risto la deje que incluya más canciones propias. El debut oficial se realiza el próximo 26 de marzo en la sala Penélope de Barcelona. Será el momento ideal, en vivo, de ver a Virginia en su salsa y con música a su medida.

De momento te dejo un corte bastante coqueto al mejor estilo Tony Manero. En otra ocasión... no la habrá, ya tendrás el disco. Merece la pena.

Labuat - "Al Margen"